Event Archive

Antje Thierbach | oboe

The renowned oboeist Antje Thierbach (Ensemble Modern, Klangforum Wien) takes us on a hike through the high woods of her oboe family. She will give us a glimpse of the inner life of her instruments.Beside the traditional oboe, one can hear the oboe d'amore, the cor anglais, the baritone oboe and the huge Heckelphon.

Antje Thierbach plays a selection of recent works, some of which have been specially composed for her. The program includes compositions by Heinz Holliger, Tobias Schwenke, Helmut Oehring and a premiere of Andreas F. Staffel.

Admission: free (donations are wellcome)

Radio play by Ulrike Brand
with texts by Heinz Czechowski
and Günter Eich
Russian post-poetry: Sergey Moreino
Read by Sergey Moreino (russian)
and Ulrike Brand (German)
Cello: Ulrike Brand

Mucic: Among others premiere of  'For Ulrike for violoncello solo' by Andreas F. Staffel.

Admission: free (donations are wellcome)

Ways to Contemporary Music (Lecture III): What comes out of my socket? - A brief history of electronic musical instruments (and their music)

Lecturer: Sebastian Berweck

Today 's evening is supposed to illuminate a bit about the whole electronics, from the beginnings during the invention of the telephone through the 20 - ton Telharmonium in New York City to the beginnings of electronic music in the studios of Cologne and Cologne Paris to music production on the computer. So a lecture with lots of music and pictures, and you can learn something else. Enjoy yourself.

Admission: free, donations are wellcome

Henry Mex (Kontrabass, E-Bass, Electronics)
Philipp Danzeisen (Drums)
Jan Gerdes (Klavier, Synthesizer)

Der Pianist Jan Gerdes, renommierter Interpret klassischer, zeitgenössischer Klaviermusik und Electronica, und Henry Mex, Bassist, Komponist und Theatermusiker, gründeten 2017 ein Trio in klassischer Jazzbesetzung mit Schlagzeug. Impulsgebend war die Vision der Verbindung ihrer Erfahrungen der komplexen Klangvorstellungen und Denkweisen der Neuen Musik mit den Rhythmen, der Harmonik und dem faszinierenden Phänomen der Improvisation des zeitgenössischen Jazz. Es entsteht eine pulsierende, ausdifferenzierte und sinnliche Musik an der Schnittstelle akustischer und elektronischer Klänge im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation.

Der "Saal der verlorenen Schritte" ist die Beschreibung einer Bahnhofsschalterhalle im Roman “Aus tiefsten Vergessen” des französischen Schriftstellers Patrick Modiano. Dieses Leitmotiv wählte sich das Trio als Inspiration. Ein Bild für das Warten auf Züge, die aus verschiedenen Richtungen kommen und in verschiedene Richtungen gehen. Vielleicht sind die “verlorenen Schritte” auch die in der Musikgeschichte offen gebliebenen Verbindungen zwischen Jazz, Klassik, Neuer Musik und Electronica.

Modern music and the theory of simulation by Jean Baudrillard (1929-2007). Lecture followed by a panel discussion. Event in collaboration with Festival EnCounterpoints.

Speaker: Jürgen Voigt
Andreas F. Staffel, piano

Panelists:
Pavlos Antoniadis (pianist & Musicologist), Jan Gerdes (pianist), Marc Lippuner (line honeycomb), Julius Holtz (Composition and Sonic Arts), Andreas F. Staffel (Composer & Pianist), Jürgen Voigt (Moderation)

Admission: free (donations are wellcome)

Exhibition opening | Friday | 01.09.2017 | 7pm
The artist will be present.

ABOUT TER HELL
von Peter Friese, Weserburg – Museum für moderne Kunst, Bremen
siehe www.weserburg.de/index.php?id=878&0=<

The paintings by ter Hell (*1954) unites elements of the German informel with those of the abstract expressionism of the New York school and combines it with the sign language of graffiti art. Non-representational forms of color, which arise in the direct gesture, connect ter Hell with rich subculture. In a provocative manner, he also integrates sentence fragments and speech signs with his aerosol can into his abstract image world. Unlike the "young savages," who drew attention to themselves after 1980 with figurative and partly bright neo-expressive images, ter Hell maintained a non-figurative, but also violent, gestural painting.

ww.terhell.info

Everything is possible - A workshop with Nama and Eid (Palestine) and Eyal (Israel). An evening with photographs short films, livemusik (oud and percussions) and dance from Israel and Palestine. The donations will go to a medical care project in Hebron.

Free admission, donations

Coffee, cake and barbecue!

Free admission

Susanne Fröhlich | Blockflöten
Thomas Noll | Aerophon

luftART ist eine Grandwanderung zwischen Installation und Performance, Improvisationen, Grafiken und streng notierten Partituren – die Musiker und ihre Instrumente stehen hierbei immer im Vordergrund. Ausgangsbasis ist die Vielfalt an Pfeifen, die auf die beiden Ausnahmekünstler eine gewisse Faszination ausstrahlen und Anlass für dieses einzigartige Programm sind. Eine Hommage an zwei Instrumente mit langer Tradition, allerdings selten so zu hören. Veranstaltung im Rahmen des Festivals EnCounterpoints | Neue Musik im Winskiez.

Programm

Thomas Noll (*1962): the air in and the gay out (2016)
Timo Tuhkanen (*1983): Heel (2016)
Maurizio Azzan (*1987): Concetto di aura (2016)
Sebastian Elikowski Winkler (*1978): …weder die luftart, noch das werkzeug, dessen sich die herren zu ihrem experimente bedient hatten, war ihm bekannt. (2014)
Martin Daske (*1962): Foliant 14 (1991)

Eintritt: 10 € | 7 € | 6 € (Berlinpass) - Kinder und Jugendliche frei!
(Tickethotline: 030-25048799)

Eine inm geförderte Veranstaltung

Eric Drescher | flute
Pavlos Antoniadis | piano

Event within the framework of the festival EnCounterpoints | Neue Musik im Winskiez. For this concert, works dealing with the interaction of new music, visual art and the influence of colours and sounds of nature were selected.

Programm

Klaus Lang: Weiß für Flöte und Klavier
Ernstalbrecht Stiebler: Neues Werk für Flöte und Klavier
Salvatore Sciarrino: Il pomeriggio di un allarme al parcheggio für Glissandoflöte solo
Andreas Staffel: Suite Sur Bois für Flöte und Klavier (U.A.)
Wieland Hoban: When the painting starts für Klavier

Eintritt: 10 € | 7 € | 6 € (Berlinpass) - Kinder und Jugendliche frei!
(Tickethotline: 030-25048799)

Eine inm geförderte Veranstaltung

Die Veranstaltung muss leider verschoben werden. Ein neuer Termin ist noch nicht bekannt!

Philosophie und Musik

Sprecher: Jürgen Voigt
Andreas F. Staffel, Piano

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Von der freien Atonalität hin zur Zwölftonmusik | Composing with twelve Tones. From Atonalmusic to Twelvetonemusic

Werke von Schoenberg, Webern und Berg | Compositions by Schoenberg, Webern und Berg

Im zweiten Modul unseres Workshops Kurs auf Neue Musik geht es um den Übergang der freien Atonalität hin zur Zwolftonmusik. Beispielhaft sichtbar gemacht und analysiert wird diese Entwicklungsphase an Werken von Schoenberg, Webern und Berg. Den Workshop leitet unsere Klavier- und Kompositionslehrerin Marina Korkova.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Dozent | Lecturer: Marina Khorkova

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Wiederaufnahme von unserem beliebten: „Kurs auf Neue Musik“. Unter dem Motto: „Ich atme Luft von einem anderen Planeten“ werden im ersten Modul Werke von Mahler (Zehnte Symphonie) und Schönberg (Zweites Streichquartett) sowohl am Flügel als auch mit seltenen Tonaufnahmen analysiert.

Dozent: Andreas F. Staffel

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission