Ohrpheo Veranstaltungsarchiv

Kurs auf Neue Musik (Modul III): Was kommt denn da aus meiner Steckdose? - Eine kurze Geschichte der elektronischen Musikinstrumente (und ihrer Musik)

Dozent: Sebastian Berweck

Der heutige Abend soll also ein bisschen aufklären, was es mit der ganzen Elektronik auf sich hat, von den Anfängen während der Erfindung des Telefons über das 20 Tonnen schwere Telharmonium in New York City bis zu den Anfängen der Elektronischen Musik in den Studios von Köln und Paris bis zur Musikproduktion am Computer.

Eintritt: frei (Spenden erwünscht)

Henry Mex (Kontrabass, E-Bass, Electronics)
Philipp Danzeisen (Drums)
Jan Gerdes (Klavier, Synthesizer)

Der Pianist Jan Gerdes, renommierter Interpret klassischer, zeitgenössischer Klaviermusik und Electronica, und Henry Mex, Bassist, Komponist und Theatermusiker, gründeten 2017 ein Trio in klassischer Jazzbesetzung mit Schlagzeug. Impulsgebend war die Vision der Verbindung ihrer Erfahrungen der komplexen Klangvorstellungen und Denkweisen der Neuen Musik mit den Rhythmen, der Harmonik und dem faszinierenden Phänomen der Improvisation des zeitgenössischen Jazz. Es entsteht eine pulsierende, ausdifferenzierte und sinnliche Musik an der Schnittstelle akustischer und elektronischer Klänge im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation.

Der "Saal der verlorenen Schritte" ist die Beschreibung einer Bahnhofsschalterhalle im Roman “Aus tiefsten Vergessen” des französischen Schriftstellers Patrick Modiano. Dieses Leitmotiv wählte sich das Trio als Inspiration. Ein Bild für das Warten auf Züge, die aus verschiedenen Richtungen kommen und in verschiedene Richtungen gehen. Vielleicht sind die “verlorenen Schritte” auch die in der Musikgeschichte offen gebliebenen Verbindungen zwischen Jazz, Klassik, Neuer Musik und Electronica.

„EnCounterpoints“ als Begegnung und Kontrapunkte in der Neuen Musik und die Theorie der Simulation bei Jean Baudrillard (1929-2007). Mit anschließender Podiumsdiskussion. Veranstaltung im Rahmen des Festivals EnCounteroints.

Teilnehmer:
Pavlos Antoniadis (Pianist & Musikwissenschaftler), Jan Gerdes (Pianist), Marc Lippuner (Leitung Wabe), Julius Holtz (Composition & Sonic Arts) Andreas F. Staffel (Komponist & Pianist), Jürgen Voigt: Gesprächsleitung

Sprecher: Jürgen Voigt
Andreas F. Staffel, Piano

Eintritt: frei (Spenden erwünscht)

Austellungseröffnung, Freitag | 01.09.2017 | 19 Uhr
Der Künstler wird anwesend sein.

Über Ter Hell
von Peter Friese, Weserburg – Museum für moderne Kunst, Bremen
siehe www.weserburg.de/index.php?id=878&0=

"Die Malerei von ter Hell (*1954) ver­einigt Elemente des deutschen Informel mit denen des Abstrakten Expressio­nismus der New Yorker Schule und kombiniert sie mit der Zeichensprache der Graffitikunst. Ungegenständliche, im direkten Gestus entstehende Farbformen verbindet ter Hell spannungsreich mit subkulturellem Protest. Auf provokante Weise­ integriert er zudem mit der Spraydose Satzfragmente und Sprachzeichen in seine abstrakte Bildwelt. Anders als die »Jungen Wilden« [...] hält ter Hell an einer ungegenständlichen, aber gleichfalls heftig-gestischen Malerei fest. Seine farbexplosive Kritik an der Gegenwart macht ter Hell zu einem Künstler, den es neu zu entdecken gilt."

www.terhell.info

Alles ist möglich - Ein Workshop mit Nama und Eid (Palästina) und Eyal (Israel). Ein Abend mit Fotografien Kurzfilmen, Livemusik (Oud Laute und Percussions) und Tanz aus Israel und Palästina. Zu der Veranstaltung werden Köstlichkeiten aus der Region angeboten. Der Erlös der Veranstaltung geht an ein Medical-Care Projekt in Hebron.

Eintritt frei (Bitte um Spende)

Kaffee und Kuchen, bei schönem Wetter: Grillen im Freien! | Coffee, cake and barbecue!

Eintritt frei | Free admission

Susanne Fröhlich | Blockflöten
Thomas Noll | Aerophon

luftART ist eine Grandwanderung zwischen Installation und Performance, Improvisationen, Grafiken und streng notierten Partituren – die Musiker und ihre Instrumente stehen hierbei immer im Vordergrund. Ausgangsbasis ist die Vielfalt an Pfeifen, die auf die beiden Ausnahmekünstler eine gewisse Faszination ausstrahlen und Anlass für dieses einzigartige Programm sind. Eine Hommage an zwei Instrumente mit langer Tradition, allerdings selten so zu hören. Veranstaltung im Rahmen des Festivals EnCounterpoints | Neue Musik im Winskiez.

Programm

Thomas Noll (*1962): the air in and the gay out (2016)
Timo Tuhkanen (*1983): Heel (2016)
Maurizio Azzan (*1987): Concetto di aura (2016)
Sebastian Elikowski Winkler (*1978): …weder die luftart, noch das werkzeug, dessen sich die herren zu ihrem experimente bedient hatten, war ihm bekannt. (2014)
Martin Daske (*1962): Foliant 14 (1991)

Eintritt: 10 € | 7 € | 6 € (Berlinpass) - Kinder und Jugendliche frei!
(Tickethotline: 030-25048799)

Eine inm geförderte Veranstaltung

Eric Drescher | Flöten
Pavlos Antoniadis | Klavier

Veranstaltung im Rahmen des Festivals EnCounterpoints | Neue Musik im Winskiez. Ausgewählt für dieses Konzert wurden Werke, die sich mit der Wechselwirkung von Neuer Musik, bildender Kunst sowie dem Einfluss von Farben und Klängen der Natur auseinandergesetzt haben.

Programm

Klaus Lang: Weiß für Flöte und Klavier
Ernstalbrecht Stiebler: Neues Werk für Flöte und Klavier
Salvatore Sciarrino: Il pomeriggio di un allarme al parcheggio für Glissandoflöte solo
Andreas Staffel: Suite Sur Bois für Flöte und Klavier (U.A.)
Wieland Hoban: When the painting starts für Klavier

Eintritt: 10 € | 7 € | 6 € (Berlinpass) - Kinder und Jugendliche frei!
(Tickethotline: 030-25048799)

Eine inm geförderte Veranstaltung

Die Veranstaltung muss leider verschoben werden. Ein neuer Termin ist noch nicht bekannt!

Philosophie und Musik

Sprecher: Jürgen Voigt
Andreas F. Staffel, Piano

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Von der freien Atonalität hin zur Zwölftonmusik | Composing with twelve Tones. From Atonalmusic to Twelvetonemusic

Werke von Schoenberg, Webern und Berg | Compositions by Schoenberg, Webern und Berg

Im zweiten Modul unseres Workshops Kurs auf Neue Musik geht es um den Übergang der freien Atonalität hin zur Zwolftonmusik. Beispielhaft sichtbar gemacht und analysiert wird diese Entwicklungsphase an Werken von Schoenberg, Webern und Berg. Den Workshop leitet unsere Klavier- und Kompositionslehrerin Marina Korkova.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Dozent | Lecturer: Marina Khorkova

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Wiederaufnahme von unserem beliebten: „Kurs auf Neue Musik“. Unter dem Motto: „Ich atme Luft von einem anderen Planeten“ werden im ersten Modul Werke von Mahler (Zehnte Symphonie) und Schönberg (Zweites Streichquartett) sowohl am Flügel als auch mit seltenen Tonaufnahmen analysiert.

Dozent: Andreas F. Staffel

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Roman Yusipey | Akkordeon

Roman Yusipey ist zweiter Preisträger des internationalen Wettbewerbs Golden Akkordeon 2001 in New York. 2003 gewann er den 1. Platz des internationalen Wettbewerbs Premio di Montese in Italien. Er ist Stipendiat der Yehudi Menuhin-Stiftung "Live Music Now" (seit 2014) und "Lions Club Essen-Werethina" (2014-2015).

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

Programm

Igor Straiwnsky *Bläsersinfonien* (1920/1947) | Bearbeitung von Leonid Hrabovsky
Andreas F. Staffel *Polymonoly I* (2014)
Sanzhar Baiterekov *Moray’s Circles* (2013) | Deutsche Erstaufführung

Werke von Johannes Brahms (1833 - 1897) | Joseph Haydn (1732 - 1809) | Dieter Acker (1940 - 2006) und Max Reger (1873 - 1916)

Eintritt | Admission: frei (Spenden erwünscht) | free admission

PROGRAMM

Johannes Brahms (1833 – 1897)

• Klavierstücke, op. 118 (1892)
• Intermezzo. Allegro non assai, ma molto appassionato
• Intermezzo. Andante teneramente
• Ballade. Allegro energico
• Intermezzo. Allegretto un poco agitato
• Romanze. Andante – Allegretto grazioso – Tempo I
• Intermezzo. Andante, largo e mesto

Joseph Haydn (1732 – 1809)