Ohrpheo Veranstaltungsarchiv

Trotz Gewalt gewaltfrei und friedliebend sein, geht das? - Namah & Eid aus Palästina und Eyal aus Israel verbindet die Hoffnung und der Taum auf ein friedvolles Miteinander, den sie wieder mit uns teilen werden auch wenn sie in diesem Jahr nicht gemeinsam kommen.

Die Konzertpianistin Valentine Buttard (www.valentinebuttard.com) lässt den Flügel zur Unterstützung dieser Friedensarbeit erklingen. Sie wird Stücke von Johannes Brahms, Claude Debussy, Leoš Janáček und Philippe Hersant spielen. Dazu gibt es ein veganes Buffet von Manuela Peters (www.manuelapeters-berlin.de) und ihrem Catering "Götterspeisen - Essen mit allen Sinnen" sowie kleine arabische Köstlichkeiten.

Noriko Okamoto - Kontrabass
Christopher Zabel - E-Bass, Kontrabass, Piccolo-Bass
Henry Mex - Kontrabass, E-Bass, Piccolo-Bass
Raphael Büttner – Schlagzeug

Bassisten agieren im Hintergrund, werden von vielen nur als Begleitmusiker angesehen, obwohl sie die Basis der Musik liefern. Was wenn sie genug von dieser Rolle haben? Ein Projekt gründen, in dem sie sich zum Frontmusiker erklären? So was wie bei Stanley Clarke oder Marcus Miller? Oder deren Bass-Battle-Trio mit Victor Wooten? Nein, das passt nicht zu ihrem bescheidenen Naturell. Eine andere Idee: Gleichgesinnte suchen, ein Ensemble aus Bassisten bilden, in dem man ständig die Rollen tauschen, Solist sein, mal hohe Töne, mal Akkorde wie ein Gitarrist oder Pianist spielen, aber auch einfach nur Bassist bleiben kann.

„Die Musik war seine Sprache, war sein Atem, war sein Raum.“
Ein Porträt- und Gedenkkonzert für Hermann Keller (1945-2018)

Klaus Schöpp, Flöte
Antje Messerschmidt, Violine
Thomas Bächli, Klavier

Programm

Trio für Blockflöte, Violoncello und Cembalo (1994)
Catrin Wieland - Blockflöte, Christian Raudszus - Violoncello; Cornelia Maaz – Cembalo
Sternenkind für Violine solo (2011) (UA)
Antje Messerschmidt – Violine
Wer erkennt das in Fetzen eingestreute Lied? für Flöte solo (2017) (UA)
Klaus Schöpp – Flöte
Klavierstücke für Lehrer, Kollegen und Freunde (Auswahl)
Tomas Bächli – Klavier
Freie Improvisation

Eintritt frei, Spenden erwünscht

Fausto Romitelli: Trash Tv Trance
Tristan Murail: Vampire
Morton Feldman: The Possibility Of a New Work For Electric Guitar
Amnon Wolman: New Piece(N.N.)
Andreas F. Staffel: Kindled Spirit für E-Gitarre(UA./WP.)

Eintritt frei, Spenden erwünscht!!

Gesprächskonzert im Rahmen unseres Startnext-Crowdfunding-Projektes

Der renommierte Pianist und Performer Jan Gerdes spielt, neben Miniaturen von Andreas F. Staffel, Werke u.a. von Chopin, Kurtag, Scriabin, Scarlatti, Massive Attack.

Passend zu dem Abend werden ausgewählte kulinarische Köstlichkeiten serviert.

Der Eintritt ist frei, Spenden gehen an unser Crowdfundingprojekt.
Aufgrund der hohen Nachfrage bitte vorher unter: 030-25048799 reservieren.

Sprecher | Prof. Wilhelm Berges
Klavier | Andreas F. Staffel

Texte und Gedichte von Gottfried Benn
Musik von Schumann, Hindemith, Janacek, Schulhoff und Staffel

Eintritt frei, Spenden erwünscht!

Chiharu TAKI | Violine
Emi MUNAKATA | Piano

Werke von Beethoven, Schnittke und Franck

Eintritt: 10€/7€/6€

Kinder und Jugendliche frei!

mit Matthias Bauer, Kontrabass

Im Zentrum des Porträtkonzerts über den Komponisten Ralf Hoyer steht die Studie IV für Kontrabass und Tonband, die der bekannte Berliner Bassist Matthias Bauer vortragen wird. Ralf Hoyer, ein Meisterschüler von Ruth Zechlin und Georg Katzer, wird mit Ton und Bildmaterial die wechselseitigen Stationen seines Lebens dokumentieren.

Katharina Hanstedt | Harfe

HARFE vorgestellt von Katharina Hanstedt. Vielen ist Katharina Hanstedt als Soloharfenistin des Konzerthausorchesters bekannt, wo sie über dreißig Jahre arbeitete. Außerdem unterrichtete sie Harfe an der Hanns Eisler Musikhochschule.

Im Konzert erklingen Werke von Bach, Ibert, Salzedo, Rubbert, Voigtländer, Huber und Staffel (Uraufführung von Anthemion für Harfe Solo).

Eintritt frei (Spenden erwünscht)

Bodhisattwa Ghosh (Kompositionen, Gitarre), Bijit Bhattacharya (Bass) und Premjit Dutta (Schlagzeug)

The Bodhisattwa Trio - das ist instrumental-experimentelle Avantgarde-Musik aus Kalkutta, Indien, die an den Ausdruck unverfälschter menschlicher Gefühle in Form von Klängen glaubt, die aus den dunklen Tiefen des menschlichen Verstandes entstehen. Ein einzigartiger Mix aus Jazz, Funk, Drum-n- Bass, indischer Klassik, Rock und Blues.

Eintritt: 10€/7€/6€ (Kinder und Jugendliche frei!)

Adi Neuhaus

Schubert / Liszt — Zwei Lieder
Rachmaninoff — Variations on a theme by Correlli
Bach / Busoni — Chaconne

Daniel Pfennings

Bach / Busoni — Chorale Ich rufe zu Dir, Herr
Yesaye — Sonate No.3 Ballade
Bach — Sonata No.1 in g-moll for solo violin, BWV 3001
Adagio, Presto

Fauré — Après un rêve

Antje Thierbach | Oboe

Die renommierte Oboistin Antje Thierbach (Ensemble Modern, Klangforum Wien) nimmt uns mit auf eine Wanderung durch die hohen Hölzer ihrer Oboenfamilie. Hierbei wird sie uns launige Einblicke in das Innenleben ihrer Instrumente geben. Neben der herkömmlichen Oboe erklingen Oboe d´amore, Englisch Horn, Baritonoboe und das stattliche Heckelphon.

Antje Thierbach spielt eine Auswahl von neueren Werken, die zum Teil für Sie komponiert worden sind. Auf dem Programm stehen Kompositionen von Heinz Holliger, Tobias Schwenke, Helmut Oehring sowie eine Uraufführung von Andreas F. Staffel („Im hohen Holz“ für Oboen, Solo und mit Zuspiel).

Eintritt frei (Spenden erwünscht)

HÖRSTÜCK von Ulrike Brand
mit Texten von Heinz Czechowski
und Günter Eich
Russische Nachdichtung: Sergey Moreino
Sprecher: Sergey Moreino (russisch)
und Ulrike Brand (deutsch)
Cello: Ulrike Brand

Musik u.a. UA  'For Ulrike für Violoncello solo' von Andreas F. Staffel

Eintritt: frei (Spenden erwünscht)

Kurs auf Neue Musik (Modul III): Was kommt denn da aus meiner Steckdose? - Eine kurze Geschichte der elektronischen Musikinstrumente (und ihrer Musik)

Dozent: Sebastian Berweck

Der heutige Abend soll also ein bisschen aufklären, was es mit der ganzen Elektronik auf sich hat, von den Anfängen während der Erfindung des Telefons über das 20 Tonnen schwere Telharmonium in New York City bis zu den Anfängen der Elektronischen Musik in den Studios von Köln und Paris bis zur Musikproduktion am Computer.

Eintritt: frei (Spenden erwünscht)

Henry Mex (Kontrabass, E-Bass, Electronics)
Philipp Danzeisen (Drums)
Jan Gerdes (Klavier, Synthesizer)

Der Pianist Jan Gerdes, renommierter Interpret klassischer, zeitgenössischer Klaviermusik und Electronica, und Henry Mex, Bassist, Komponist und Theatermusiker, gründeten 2017 ein Trio in klassischer Jazzbesetzung mit Schlagzeug. Impulsgebend war die Vision der Verbindung ihrer Erfahrungen der komplexen Klangvorstellungen und Denkweisen der Neuen Musik mit den Rhythmen, der Harmonik und dem faszinierenden Phänomen der Improvisation des zeitgenössischen Jazz. Es entsteht eine pulsierende, ausdifferenzierte und sinnliche Musik an der Schnittstelle akustischer und elektronischer Klänge im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation.

Der "Saal der verlorenen Schritte" ist die Beschreibung einer Bahnhofsschalterhalle im Roman “Aus tiefsten Vergessen” des französischen Schriftstellers Patrick Modiano. Dieses Leitmotiv wählte sich das Trio als Inspiration. Ein Bild für das Warten auf Züge, die aus verschiedenen Richtungen kommen und in verschiedene Richtungen gehen. Vielleicht sind die “verlorenen Schritte” auch die in der Musikgeschichte offen gebliebenen Verbindungen zwischen Jazz, Klassik, Neuer Musik und Electronica.